
Michael Fisher
0
4177
1062
Chcesz wiedzieć więcej o tym, dlaczego kochasz niektóre filmy? Zastanów się, jak nauczyć się techniki filmowców, dzięki której nie będziesz się nudzić.
Filmy to nie tylko rozrywka, ale także sztuka i materiał do nauki. W tym przypadku nasi nauczyciele są reżyserami - wizjonerami ujęć i kreatywnymi umysłami pracującymi za sceną.
Dokładne przeanalizowanie pracy najpopularniejszych hollywoodzkich osobowości poza ekranem to odsłonięcie niektórych z najbardziej znanych technik, dzięki którym magia jest widoczna na dużym ekranie Lights, Camera, Action! Ucz się od 7 cyfrowych szkół filmowych na YouTube Lights, Camera, Action! Ucz się od 7 szkół cyfrowego filmowania na YouTube Teraz zakładam, że łatwiej jest wyszkolić się do kariery w sztuce filmowej. Możesz wybrać trasę niezależną i zrobić filmy dokumentalne na początek. Następny Steven Spielberg prawdopodobnie robi… Właśnie zaczął to montażysta filmowy i entuzjasta dużego ekranu Tony Zhou z Every Frame a Painting.
Steven Spielberg - The Spielberg Oner
Steven Spielberg jest jednym z najbardziej utytułowanych reżyserów Hollywood, a sukces ten doprowadził wielu do studiowania jego i jego technik. Jedna z absolutnie ulubionych technik Spielberga znana jest jako “Spielberg oner” - jeden cały nieprzerwany strzał, często trwający dłużej niż minutę, często używany jako scena rozpoczynająca lub strzelająca.
Oner nie został wymyślony przez Spielberga i był często wzywany we wczesnych latach tworzenia filmu do rozwijania historii. To powiedziawszy, był intensywnie wykorzystywany w całej jego karierze: konkurs picia w Raiders of the Lost Ark, cudownie powściągliwa scena promowa w Jaws i wiele scen bitewnych na ulicach i na plażach dla Szeregowca Ryana.
Michael Bay - Co to jest Bayhem?
Bayhem to stan umysłu. To jest choroba Choroba. Niemożność odwrócenia wzroku. Bayhem dzieje się, gdy dajesz masom kinowym to, co myślą, że chcą - ale to także technika. Nie można zaprzeczyć zdolności Michaela Baya do stworzenia eposu, niezależnie od tego, czy ją kochasz, czy nienawidzisz. I tylko jeden film Transformers (dwa, jeśli jesteś Megan Fox), aby zdecydować, czy to twój kubek Chai, czy nie.
Problem polega na tym, że Bay ma niewiele ugruntowanych technik kręcenia filmu, które nie wypełniają kadru jak najwięcej ruchu, więc nawet jego “powściągliwy” zdjęcia mają zwykły koktajl ruchu, ekstremalną głębię i efekt paralaksy na pierwszym planie.
Martin Scorsese - The Art of Silence
Jeśli każdy reżyser ma jedną cechę, za pomocą której można je zdefiniować, Martin Scorsese milczałby. Jest w stanie izolować kluczowe momenty filmu, wciągając widza w chwilę i skupiając jego uwagę na koncepcji wizualnej na ekranie, jak bokser przygotowujący się do ataku lub kilka sekund przed bohaterem, który przedstawia wyraźną linię. Scorsese jakoś udało się zachować powściągliwość i nie opisał tej techniki poprzez nadmierne użycie.
Rezultaty są cudownie zróżnicowane, od kontrastowych obramowań Raging Bull i od strony kuchni po cichy dialog do budowania napięcia między postaciami w Goodfellas.
Edgar Wright - Jak robić komedię wizualną
Zabawna jest ciężka praca, ale jeden reżyser wciąż robi plusk w morzu filmów, które zależą od aktorów dostarczających dowcipne linijki przez telefon, jest mistrzem wizualnego gaga, Edgara Wrighta. Jest reżyserem takich twórców, jak Hot Fuzz, Shaun of the Dead i Scott Pilgrim vs. The World, a jego zgryźliwe wizualne gagi prawdopodobnie utknęły z tobą od czasu, gdy po raz pierwszy zobaczyłeś te filmy.
W tym podziale Zhou podkreśla rosnący problem z tzw “leniwy” Amerykańska komedia kręcąca współczesne tropy z wieloma najlepszymi momentami Wrighta.
Satoshi Kon - Edycja czasoprzestrzeni
Wreszcie, ponieważ to wszystko, co Zhou zaczął analizować, Satoshi Kon jest w centrum uwagi dzięki swojej pracy nad mistrzowskimi animacjami, takimi jak papryka, chrzestni z Tokio i aktorka Millenium. Przed śmiercią w 2010 r. Kon wyprodukował serię filmów, które przedstawiają życie tych, którzy żyją podwójnie. Analiza Kona i jego filmów przez Tony'ego polega przede wszystkim na montażu i zastosowaniu różnych technik wizualnych, aby przenieść produkcję.
Należą do nich niektóre z dawnych technik, takich jak strzelanie podczas meczu lub używanie obiektu do ścierania, ale także niektóre bardziej pomysłowe przejścia Kona.
Reszta
Dowiedziałem się o Tony Zhou na Vimeo, domu wszystkich filmów - ale jego głównym projektem jest Every Frame a Painting na YouTube. Subskrybuj na wybranej platformie i śledź jego analizę wszystkich filmów.
Kto jest twoim ulubionym reżyserem i dlaczego? Daj nam znać, jeśli podobały Ci się te filmy w komentarzach poniżej.
Kredyty graficzne: Krzesło dyrektorów Via Shutterstock