Najważniejsze wskazówki dotyczące fotografii dla absolutnie początkujących

  • Peter Holmes
  • 0
  • 3685
  • 741
Reklama

Fotografia jest jedną z najtrudniejszych rzeczy, jakich się nauczyłem, dlatego jestem tutaj, aby zaoferować kilka podstawowych wskazówek dotyczących fotografii dla początkujących. Wskazanie aparatu i naciśnięcie przycisku jest dość łatwe. Najtrudniejszą częścią jest uzyskanie strzału dopasowanego do twojej wizji.

Wykonanie pierwszego zdjęcia, które mi się naprawdę podobało, zajęło ponad rok i do dziś nienawidzę 99 na każde 100 zrobionych przeze mnie zdjęć. To trudne hobby, a fotografia to trudna kariera.

Ale nie zniechęcaj się do nauki fotografii!

Mocno wierzę, że każdy powinien nauczyć się fotografii, ponieważ może cię to uszczęśliwić. Jeśli jesteś absolutnym początkującym, oto garść porad fotograficznych, które uważam za materiał, który musisz nauczyć się dla początkujących.

1. Trójkąt ekspozycji

Fotografia polega głównie na uchwyceniu światła. Większość początkujących uważa, że ​​magia fotografii dzieje się w korpusie aparatu, ale prawdziwym źródłem magii jest światło. Dobrze oświetlony obiekt można słabo uchwycić, ale słabo oświetlony obiekt nigdy nie będzie wyglądał dobrze.

Aby dobrze uchwycić światło, musisz zrozumieć trójkąt ekspozycji.

Podczas robienia zdjęcia aparat otwiera migawkę i zaczyna przepuszczać światło przez obiektyw. To światło uderza w czujnik aparatu, który jest następnie przetwarzany jako obraz. Trzy czynniki wpływają na sposób przechwytywania światła i wygląd końcowego obrazu:

  1. Otwór: Jak duży jest otwór obiektywu, mierzony w przysłonach f (f / 2, f / 5, f / 11 itp.). Im mniejsza liczba, tym szerszy otwór przysłony. Im szerszy otwór, tym więcej światła dociera. Wielkość przysłony wpływa również na głębię ostrości.
  2. Czas otwarcia migawki: Czas otwarcia migawki, mierzony w sekundach (1/200 sek., 1/60 sek., 5 sek. Itp.). Im dłuższy czas otwarcia migawki, tym więcej światła dociera. Czas otwarcia migawki wpływa również na wrażliwość na ruch (tzn. Krótsze czasy otwarcia migawki powodują zatrzymanie ruchu, a dłuższe czasy otwarcia migawki powodują rozmycie ruchu).
  3. ISO: Czułość czujnika na światło, mierzona w jednostkach ISO (100 ISO, 400 ISO, 6400 ISO itp.). Wyższe ISO pozwala robić zdjęcia w ciemniejszych sytuacjach, ale kompromisem są szumy (“ziarno”). Dlatego zdjęcia robione w ciemności często mają te charakterystyczne miejsca.

Całe kursy zostały nauczone na trójkącie ekspozycji, więc rozważ to tylko krótki przegląd. Na wynos musisz opanować wszystkie trzy aspekty - przysłonę, czas otwarcia migawki, ISO - aby robić zdjęcia pasujące do twojej wizji.

2. Jak prawidłowo trzymać aparat

Następną rzeczą, której początkujący fotograf musi się nauczyć, jest prawidłowe trzymanie aparatu. Kiedy mówię “prawidłowo,” Mam na myśli “w sposób, który minimalizuje drgania aparatu w jak największym stopniu.”

Pamiętaj: gdy aparat wykonuje zdjęcie, migawka podnosi się, a czujnik zapełnia się światłem. Jeśli poruszysz się, gdy migawka jest otwarta, światło rozmazuje się na matrycy i spowoduje rozmycie zdjęcia. Brak ruchu oznacza brak drgań aparatu.

Chociaż powyższe wideo jest przeznaczone specjalnie dla korpusów aparatów (lustrzanek cyfrowych, bezlusterkowców, wyceluj i strzelaj), możesz je łatwo dostosować do smartfonów. Kluczem jest zbliżenie ramion do ciała, aby były stabilne względem twojego rdzenia. Pozwoli to zminimalizować drgania aparatu i sprawi, że Twoje zdjęcia z ręki będą tak ostre, jak to możliwe.

Do robienia zdjęć przy słabym świetle, zdjęć z długimi czasami ekspozycji lub dowolnych fotografii z użyciem teleobiektywów warto użyć statywu. Nic nie gwarantuje stabilnego i pozbawionego rozmycia ujęcia, jak wysokiej jakości statyw.

3. Reguła trzecich

Przez większość czasu można dowiedzieć się, czy dane zdjęcie zostało zrobione przez fotografa amatora, czy kogoś z większym doświadczeniem fotograficznym. Największą nagrodą jest kompozycja. Amatorzy często nie mają ochoty na kompozycję, a świetna kompozycja jest duszą doskonałej fotografii.

Kompozycja to umieszczenie każdego elementu na zdjęciu.

Opisuje, jak wygląda zdjęcie “opanowany,” co implikuje celowość. Ktoś, kto nie zwraca uwagi na kompozycję, może zrobić dobre zdjęcia tylko przez przypadek. Ale gdy naprawdę zrozumiesz kompozycję, będziesz w stanie tworzyć świetne zdjęcia z dowolnego obiektu, lokalizacji lub okoliczności.

Źródło zdjęcia: Moondigger / Wikipedia

Najłatwiejszą do nauczenia się zasadą kompozycji jest zasada trzech trzecich:

Umysłowo podziel strzał na trzy części za pomocą dwóch linii pionowych i dwóch linii poziomych, a następnie umieść elementy o dużym znaczeniu wizualnym na jednym z czterech skrzyżowań.

Każdy fotograf używa tej techniki. Niektórzy używają go jako kuli, inni używają go jako metody rezerwowej, gdy inne techniki kompozycyjne zawodzą dla danego strzału. Niezależnie od tego zasada trzeciej musi być częścią twojego arsenału. Nie ma zbyt wielu wskazówek fotograficznych, które dadzą początkującym tyle samo, co huk za swoje pieniądze.

Dowiedz się więcej o różnych zasadach kompozycji w fotografii. Jak skomponować fotografię: 5 podstawowych zasad do naśladowania Jak skomponować fotografię: 5 podstawowych zasad do naśladowania Jeśli chcesz być naprawdę dobry w fotografii, musisz wziąć pod uwagę kilka zasad dotyczących kompozycji obrazu. Oto pięć najważniejszych.

4. Zmień swoją perspektywę

Jednym ze sposobów, aby zapewnić nietypowe zdjęcie, jest przyciągnięcie obiektu prosto z poziomu oczu. Każdy zna ten punkt widzenia - z tego punktu widzenia wchodzimy w interakcję każdego dnia. To zwyczajne, zmęczone, nudne.

Ale naprawa jest łatwa: strzelaj z innej perspektywy!

Może to oznaczać kilka rzeczy:

  • Zmień wysokość (np. Zbliż się do ziemi)
  • Zmień kąt (np. Spróbuj prosto w górę lub przekrzywiony z boku)
  • Zmień odległość (np. Podejdź bliżej lub idź dalej)

Wypróbuj kombinację wszystkich trzech. Będziesz zaskoczony tym, jak różne będą Twoje zdjęcia dzięki tym zmianom. Na przykład porównaj następujące dwa zdjęcia:

Aparat zmienił wysokość (bliżej ziemi) i zmienił odległość (bliżej obiektu). Pierwsze zdjęcie jest tym, co zwykle widzimy jako ludzie. Nieinteresujące, prawda? Ale drugie zdjęcie nie jest czymś, co widzimy każdego dnia, więc jest bardziej przekonujące.

5. Post-Processing jest niezbędny

Przetwarzanie końcowe jest często uważany za “radykalna zmiana zdjęcia źródłowego za pomocą wysokowydajnych filtrów lub efektów.” To nieporozumienie spowodowało, że niektórzy fotografowie przysięgli NIGDY nie retuszować zdjęć, ograniczając się do nich “naturalny” tylko zdjęcia. Choć ich zamiary są szlachetne, źle zrozumieli, jak działają kamery.

Każda kamera wykonuje przetwarzanie końcowe, czy ci się to podoba, czy nie. Rzeczywiste dane z czujnika są rejestrowane w pliku RAW, ale to, co widzisz na ekranie LCD aparatu (lub smartfona), to interpretacja tych danych RAW przez aparat - a aparat nie ma pojęcia o Twojej twórczej wizji. Wolałbyś nie robić tego sam??

I nie wszystkie przetwarzanie końcowe musi wyglądać na Photoshopa. Pomyśl o tym jak o makijażu kosmetycznym:

  • Niektórzy nieświadomie przesadzają z rumieńcem i szminką
  • Niektórzy śmieją się z makijażu jako formy wyrażania siebie
  • Niektórzy używają makijażu, aby subtelnie uzupełniać swoje najlepsze funkcje

W ten sam sposób przetwarzanie końcowe może być ciężkie i przesadzone, może być celowo stylistyczne, lub może być subtelne i wykorzystywane tylko w celu ulepszenia tego, co już istnieje.

Musisz przetworzyć swoje zdjęcia! Nie przegap tej ważnej umiejętności. Jeśli to zrobisz, w końcu osiągniesz punkt, w którym wszystkie Twoje zdjęcia mają wrażenie, że czegoś brakuje - i że coś będzie trochę miłością po przetworzeniu. Dla początkujących zalecamy następujące aplikacje do edycji zdjęć 10 łatwych w użyciu programów do edycji zdjęć dla początkujących fotografów 10 łatwych w użyciu programów do edycji zdjęć dla początkujących fotografów Jeśli Adobe Lightroom wydaje się zbyt skomplikowany, sprawdź te łatwe w użyciu korzystaj z programów do edycji zdjęć dla początkujących. :

6. Strzelaj do wszystkiego, strzelaj często

Praktyka czyni postęp. Absolutnie nie można tego obejść. Nie obchodzi mnie, ile oglądasz filmów z YouTube, ile przeczytałeś artykułów fotograficznych lub ile analizujesz zdjęć na Instagramie - jeśli nie fotografujesz, nie poprawiasz się.

Uncja doświadczenia warta jest funta teorii. Wyjdź i strzelaj!

Twoje pierwsze zdjęcia będą do dupy. Być może będziesz musiał zastrzelić tysiące, zanim dostaniesz taki, który ci się spodoba. Ale każdy, bez względu na to, jak zły, jest krokiem w kierunku lepszego fotografa. Praktyka nie tylko pomaga zastosować wyuczoną teorię, ale także zapoznaje się ze sprzętem i wpływem różnych ustawień na ostateczny obraz.

Jeśli wolisz praktykę z przewodnikiem niż dowolne eksperymentowanie, zalecamy sprawdzenie tych ćwiczeń budujących umiejętności. 7 ćwiczeń budowania umiejętności, które naprawdę działają. 7 ćwiczeń budowania umiejętności, które naprawdę działają. Istnieje wiele ćwiczeń, które mogą pomóc „rozwinąć oko fotograficzne”. „. Oto najbardziej skuteczne, jakie znaleźliśmy. a także te kreatywne pomysły fotograficzne dla początkujących 18 pomysłów kreatywnych dla początkujących, aby poprawić swoje umiejętności 18 kreatywne pomysły fotograficzne dla początkujących, aby poprawić swoje umiejętności Wymyślanie pomysłów fotograficznych może być trudne dla początkujących. Te 18 kreatywnych pomysłów pomoże Ci szybko znaleźć temat fotografii! .

7. Nie obwiniaj swojego sprzętu

Podczas gdy sprzęt ma znaczenie dla fotografii, nie ma tak dużego znaczenia, jak myślisz.

Utalentowany fotograf może robić świetne zdjęcia za pomocą gównianego aparatu, a niewykwalifikowany fotograf będzie robić zdjęcia niewypałów nawet przy użyciu wysokiej klasy, drogiego sprzętu.

Wszystko sprowadza się do tego, co omówiliśmy powyżej: światło, ekspozycja, kompozycja, kąty, perspektywa i przetwarzanie końcowe. Jeśli potrafisz opanować wszystkie te rzeczy, będziesz w stanie robić świetne zdjęcia za pomocą wszystkiego - nawet smartfona.

Oczywiście istnieją ograniczenia dotyczące twojego sprzętu i możliwe jest wyrośnięcie korpusu aparatu, obiektywu, lampy błyskowej lub akcesoriów. Ale na wynos jest to, że ulepszanie sprzętu nie poprawi umiejętności fotografowania. Im szybciej to zaakceptujesz, tym szybciej poprawisz i zrobisz postęp.

Zanim zdobędziesz lustrzankę cyfrową, wypróbuj swoje umiejętności na smartfonie lub w aparacie fotograficznym. Następnie możesz uaktualnić do świetnego aparatu dla początkujących Najlepsze aparaty fotograficzne dla początkujących w 2019 roku Najlepsze aparaty fotograficzne dla początkujących w 2019 roku Jeśli dopiero zaczynasz, potrzebujesz najlepszego aparatu dla początkujących fotografów. Zaokrągliliśmy teraz najlepsze dostępne. .

Więcej porad dotyczących fotografii dla początkujących

Nauka kreatywnych sposobów robienia zdjęć to świetny sposób na zdobycie fajnych umiejętności fotograficznych.

Zdecydowanie zalecamy także sprawdzenie świetnych kursów fotografii dla początkujących Najlepsze kursy fotografii online dla początkujących Najlepsze kursy fotografii online dla początkujących Czy szukasz zajęć z fotografii online, do których możesz dołączyć? Następnie wybierz jedną z tych doskonałych lekcji. na dobry początek. Jeśli chcesz wydać trochę pieniędzy, rozważ kursy fotografii Lyndy.

Powinieneś także zdawać sobie sprawę z typowych problemów prawnych dla fotografów. 5 problemów prawnych, których fotograf nie może zignorować. 5 problemów prawnych, których żaden fotograf nie może sobie pozwolić na ignorowanie. Mimo, że robienie zdjęć jest fajne, ważne jest przestrzeganie przepisów. Niewiedza nie jest usprawiedliwieniem, więc bądź na bieżąco, zanim będzie za późno. , które warto wiedzieć, czy zamierzasz zarabiać na swoich fotografiach lub realizować je jako coś więcej niż hobby.

Źródło zdjęcia: REDPIXEL.PL/Shutterstock




Jeszcze bez komentarzy

O nowoczesnej technologii, prostej i niedrogiej.
Twój przewodnik w świecie nowoczesnych technologii. Dowiedz się, jak korzystać z technologii i gadżetów, które nas otaczają każdego dnia i dowiedz się, jak odkrywać ciekawe rzeczy w Internecie.