Jak skomponować zdjęcie. 5 podstawowych zasad, których należy przestrzegać

Czy jesteś rozczarowany zdjęciami? Nie jesteś sam Prawda jest taka, że ​​oszałamiająca fotografia jest trudniejsza niż ludzie myślą, głównie dlatego, że bardziej chodzi o fotografię w jaki sposób zamiast strzelać co Strzelasz.

Nawet najpiękniejsze sceny i obiekty mogą okazać się okropne, jeśli ta za aparatem nie ma pojęcia, jak zrobić zdjęcie tak, jak chce. Cały ten proces “strzelać” jest nazywany kompozycja, a jeśli chcesz być w tym dobry, musisz wziąć pod uwagę kilka zasad.

Uwaga: mimo że je nazywamy “zasady”, nie są osadzone w kamieniu - nie powinieneś ich przestrzegać przy każdym strzale. Dowiedz się, dlaczego te zasady istnieją, a następnie zastosuj je w razie potrzeby do każdego zdjęcia, które zrobisz w przyszłości.

1. Reguła trzecich

Dla wielu fotografów Reguła Trzecie jest pierwszą teorią fotografii, w której uczą się Podstaw przycinania zdjęć, które należy zrozumieć Podstawy przycinania zdjęć, które należy zrozumieć. Jeśli już to znasz, możesz przejść do następnej sekcji. Jeśli nie słyszałeś o tym, zwróć uwagę - to najcenniejsza zasada, której się nauczysz.

Gdy pierwszy raz sięgnąłeś po aparat, prawdopodobnie czułeś się zmuszony do wyśrodkowania obiektu. W końcu należy skupić się na temacie, a najbardziej skupia się na środku, prawda? Czasami działa, ale często powoduje to, że zdjęcie jest w jakiś sposób nieprzyjemne.

Idealnie wyśrodkowany obraz w większości przypadków traci poczucie równowagi. Brzmi to sprzecznie, ale to prawda. Jeśli głowa osoby jest uderzona w środek, to jej ciało znajduje się poniżej, a puste powietrze jest powyżej ... i to jest niezrównoważone. Zasada Trzecie jest jednym ze sposobów rozwiązania tego problemu.

Wyobraź sobie, że dzielisz zdjęcie na siatkę 3 × 3 i patrzysz na cztery rogi środkowej części. Są to punkty przecięcia “trzecie” - trzecia od góry, trzecia od dołu, od lewej i od prawej. Podczas fotografowania umieść obiekt w jednym z tych czterech miejsc.

Eksperci fotografii stockowej często to robią W jaki sposób eksperci biorą fotografie, które sprzedają? Jak eksperci wykonują fotografie, które sprzedają? Robienie zdjęć, które można sprzedać, to marzenie wielu początkujących fotografów. Prosimy profesjonalistę o udzielenie wskazówek. ponieważ jest to łatwy sposób na uatrakcyjnienie zdjęć. Pamiętaj, że Reguła Trzecie nie wystarcza do robienia spektakularnych zdjęć - ale jest to zdecydowanie ważny składnik.

2. Złoty współczynnik

Złoty Stosunek jest podobny do Reguły Trzecie, ale nieco bardziej zaawansowany. Opiera się na matematycznej koncepcji, którą możemy znaleźć w całej naturze, a ta koncepcja teoretycznie wyjaśnia, dlaczego uważamy, że pewne rzeczy są estetyczne.

Po prostu, złoty stosunek opisuje związek:

W matematyce dwie wielkości są w złotym stosunku, jeśli ich stosunek jest taki sam jak stosunek ich sumy do większej z dwóch wielkości.

Ten stosunek można zilustrować za pomocą Złotego prostokąta i Złotej spirali Użycie złotego współczynnika w fotografii dla lepszej kompozycji Użycie złotego współczynnika w fotografii dla lepszej kompozycji Czy zmagasz się z kompozycją zdjęć? Oto dwie techniki oparte na Golden Ratio, które drastycznie poprawią twoje strzały przy niewielkim wysiłku z twojej strony. , projekt powszechnie spotykany w roślinach, zwierzętach i innych formach natury. Najważniejsze jest jednak to, że stosunek ten można uprościć jako Od 1 do 1,6.

W pewnym sensie Złoty Stosunek wyjaśnia związek równowagi między pustą przestrzenią a wypełnioną przestrzenią. Innymi słowy, na każdy 1 bit wypełnionego miejsca potrzebujesz około 1,6 bitu pustego miejsca, aby go zrównoważyć. I tak otrzymujemy zdjęcia takie jak powyższe i poniższe.

Dzięki @GroenMNG za udowodnienie, że złoty współczynnik można zastosować do tego zdjęcia: pic.twitter.com/Fa1EYSV6ih

- Roland Hughes (@hughesroland) 1 stycznia 2016 r

Wygląda jak zwykłe zdjęcie, prawda? Ale wiele osób chwali to zdjęcie za to “Malarstwo renesansowe” jakość. Jak się okazuje, zdjęcie idealnie przylega do Złotego Ratio, więc nic dziwnego, dlaczego tak dobrze wygląda.

3. Zasady Gestalt

Pod koniec XIX wieku koncepcja o nazwie psychologia Gestalt zyskały na znaczeniu, a teoria ta próbowała wyjaśnić, w jaki sposób ludzie mogą uzyskać znaczące postrzeganie w pozornie chaotycznym świecie. Krótko mówiąc, w jaki sposób umysł organizuje poszczególne bity w spójną całość?

Kilkadziesiąt lat później fotografowie zaczęli stosować tę teorię do swoich zdjęć - z niezwykłymi wynikami. Rzeczywiste zasady są nieco abstrakcyjne i niejasne, ale mogą się przydać po kliknięciu. Oto najważniejsze:

• Postać: Mamy tendencję do różnicowania obiektów przez kontrastowanie z ich otoczeniem. Podczas komponowania umieść obiekt w taki sposób, aby był wyraźnie określony przez otaczającą go przestrzeń - co pomaga widzom dostrzec, co ma być przedmiotem zdjęcia.
• Promixity: Mamy tendencję do postrzegania obiektów, które są blisko siebie, jako jednej grupy. Grupowanie rzeczy razem - za pomocą pozycji lub głębokości - może pomóc, gdy próbujesz stworzyć poczucie równowagi na całym zdjęciu.
• Podobieństwo: W obrębie grupy obiektów mamy tendencję do postrzegania obiektów tego samego “uprzejmy” jako część tej samej grupy lub wzoru. Rodzaj obiektu można zdefiniować na podstawie jego koloru, kształtu lub ogólnego wyglądu.
• Zamknięcie: Ludzki mózg może podążać za konturami i widzieć wzorce, nawet jeśli w tych konturach i wzorach są dziury i luki. W związku z tym, w oparciu o sposób kadrowania sceny, widz może zobaczyć kształty i wzory, które tak naprawdę nie istnieją - a to może stworzyć bardziej przekonujący obraz.
• Saldo: Jak opisano w Regule Trzeciego i Złotym Stosunku, równowaga jest ważnym aspektem piękna estetycznego. To mógłby oznacza symetrię, ale częściej oznacza, że ​​na zdjęciu jest równowaga.

Ponownie, zasady Gestalt są bardziej abstrakcyjnymi wytycznymi niż prostymi zasadami. Próbują wyjaśnić, dlaczego, ale tak naprawdę nie udzielają wielu wskazówek, w jaki sposób.

4. Linie wiodące

Jednym z najważniejszych pojęć w fotografii jest to, że chcesz, aby zdjęcie “rysować” gdzieś oczy widza, najlepiej na określonej ścieżce przez zdjęcie. Większość ludzi zaczyna od lewego górnego rogu i przechodzi do centrum, ale nie zawsze tak jest.

Najprostszym sposobem na przyciągnięcie wzroku widza przez zdjęcie jest zapewnienie mu bezpośredniej trasy - i odbywa się to za pomocą wiodące linie. Linią wiodącą może być wszystko: drogi, ogrodzenia, gałęzie drzew, ściany, naturalne kontury, a nawet sylwetki. Może to być nawet domniemana linia, na przykład plaża lub kolejka ludzi.

Kształt, kierunek i głębokość linii wiodących mogą tworzyć wrażenie ruchu na zdjęciu - a ten dynamizm sprawia, że ​​zdjęcia wydają się żywe i aktywne, a nie statyczne i nudne. Ta energia może być różnicą między gównianym i zniewalającym obrazem.

Więc następnym razem, gdy ustawisz się i przyłożysz aparat do oka, upewnij się, że szukasz wszystkich potencjalnych linii w scenach. Nie bój się zatrzymać i przenieść, jeśli oznacza to, że możesz lepiej wykorzystać linie wokół ciebie.

5. Pierwszy plan i tło

Dla niektórych największą trudnością fotografii jest uchwycenie piękna i esencji trójwymiarowej sceny na dwuwymiarowym zdjęciu. Często efektem jest płaski, statyczny obraz, który nie ma życia, dzięki któremu scena jest tak niesamowita.

Chociaż istnieje wiele sposobów na nakłonienie mózgu do myślenia, że ​​dwuwymiarowy obraz jest trójwymiarowy, jedną z najprostszych metod jest upewnienie się, że zdjęcie ma pierwszoplanowy i a tło które oba uzupełniają zamierzony temat.

Na powyższym zdjęciu zwróć uwagę na to, jak drzewo (które znajduje się blisko aparatu) i góry (które są daleko od aparatu) współpracują ze sobą, tworząc wrażenie względnej przestrzeni 3D, i możesz powiedzieć, że góry są duże. Bez drzewa nie wiedziałbyś, jak duże są te góry.

Efekt tła pierwszego planu można jeszcze bardziej podkreślić poprzez manipulację głębia pola. Użycie szerszej przysłony powoduje płytszą głębię ostrości, która rozmywa obiekty bliższe aparatowi niż obiektowi i dalej od aparatu niż obiekt - a to rozmycie pomaga ustalić głębię wizualną.

Na powyższym zdjęciu zwróć uwagę, jak laptop na pierwszym planie i aparat w tle układają kanapkę z tabletem rysunkowym, co daje zdjęciu większe poczucie głębi i życia. Mniejszy otwór przysłony (bez rozmycia) spowodowałby, że obraz byłby bardziej nudny.

Z jakich zasad najczęściej korzystasz?

W przypadku, gdy przegapiłeś to wcześniej, powtórzę to tutaj: nie musisz stosować WSZYSTKICH tych zasad do każdego zrobionego zdjęcia. W rzeczywistości możesz potencjalnie zrobić niesamowite zdjęcie, które nie będzie zawierało ŻADNEJ z wyżej wymienionych zasad.

Zasadniczo, jeśli masz zdjęcie, które nie wygląda dobrze, zastosowanie jednej lub więcej zasad w tym artykule prawdopodobnie je poprawi. To wszystko, co próbujemy powiedzieć.

Chcesz jeszcze bardziej ulepszyć? Sprawdź te bezpłatne zdjęcia Kanały YouTube Uczenie się fotografii: 5 kanałów YouTube, aby zostać profesjonalistą Uczenie się fotografii: 5 kanałów YouTube, aby zostać profesjonalistą Istnieją setki kanałów poświęconych lekcjom fotografii. Te dobre są pochowane w hałasie. Wybraliśmy dla ciebie pięć najlepszych. , te niesamowite kursy fotografii online Mistrz fotografii, studiując go: 10 wspaniałych kursów fotografii online Mistrz fotografii, studiując go: 10 wspaniałych kursów fotografii online Za piękną fotografią kryje się wiele teorii i wiedzy, tak bardzo, że może ona być przytłaczająca początkujący. Na szczęście istnieją świetne zasoby online, które ułatwiają rozpoczęcie pracy. oraz te doskonałe kursy Lynda.com dla fotografów Jak poprawić swoje zdjęcia na noc z Lynda.com Jak poprawić swoje zdjęcia na noc z Lynda.com Lynda.com jest świetna do nauki online. Z 546 dostępnych kursów fotograficznych, oto jedne z najlepszych do doskonalenia umiejętności w ciągu zaledwie kilku godzin. . Wszystkie przyspieszą naukę dziesięciokrotnie.

Z jakich zasad kompozycji najczęściej korzystasz? Z którymi najbardziej potrzebujesz ćwiczeń? Czy tęskniłem? Podziel się z nami w komentarzach poniżej!

Kredyty obrazowe: Wyśrodkowany portret autorstwa Racorn przez Shutterstock, Woman on Rocky Coastline przez David P. Lewis przez Shutterstock, Golden Ratio Diagram przez LiveScience, Tower of Rocks przez sezer66 przez Shutterstock, Fence Leading Line by Gergely Zsolnai przez Shutterstock, Concrete Leading Line by Prasert Wongchindawest przez Shutterstock, afrykański krajobraz Galyna Andrushko przez Shutterstock, tablet Artist Diego Cervo przez Shutterstock